Meny
Meny Lukk meny
Gratis | Prøverommet

Prøverommet på Galleri Kronborg

Med Marte Dahl, Vibe Kilde, Ronja Fismen Michelsen og Cameron Randall

Dato

Tid

Sted

Tilgjengelighet Ikke sittende Ikke tilgjengelig med rullestol Ingen blackout Ingen scenerøyk eller dufter Ingen strobelys Med engelsk tekst/tale Med norsk tekst/tale

Prøverommet til fjells

I mai flytter Prøverommet seg utendørs, og opp på Rundemannen der Galleri Kronborg ligger – en kunstnerdrevet utstillingsplattform der fokus er å skape et sted for konseptuelle og prosessorienterte kunstverk i en utradisjonell setting. De ulike programpunktene denne dagen vil finne sted oppe på toppen, men også på vei til Galleri Kronborg. En litt annerledes søndagstur venter deg! Praktisk informasjon og detaljer lenger nede på siden. 

Galleri Kronborg er et konseptuelt kunstgalleri som ligger nær toppen av Rundemanen i Bergen. Galleriet er kunstnerdrevet og non-profit, og drives i samarbeid med Bergen Kommune. Galleriet befinner seg i ruinene av den tidligere fjellhytta Kronborg, og er vertskap for stedspesifikke, prosessorienterte kunstverk. De unike omgivelsene, med begrenset infrastruktur og eksponering for naturelementer, utfordrer kunstnere til å utforske temaer som stedsspesifisitet, intervensjonsetikk og tilgjengelighet. Galleri Kronborg sitt kuratoriske fokus legger vekt på samtidskunstpraksiser som svarer på disse kriteriene, oppmuntrer til ukonvensjonelle tilnærminger og som når et mangfoldig publikum. 

Prøverommet er BIT sin forsøksarena – en tumleplass for alle kreative mennesker i Bergen by. Dette spesielle og elskede konseptet har eksistert siden 1998, og er et lavterskelmiljø for å prøve ut nytt kunstnerisk materiale foran et publikum. Dans, teater, poesi, visuell kunst, musikk; alle formater er velkomne!

Praktisk informasjon

Vi går sammen til Galleri Kronborg på Rundemannen! Det blir et programpunkt på vei opp til galleriet. Resten av arrangementet avvikles oppe på toppen.

Oppmøte: 14:15, foran kafé Fløistuen på toppen av Fløyen. Se etter den neongrønne Prøverommet-plakaten og Galleri Kronborg-flagget!
Turen starter: 14:30.
Varighet tur: Turen varer i ca. 1,5 time inkludert et stopp med program. Vi regner med å være på Galleri Kronborg rundt 16:00.
Hjemtur: Du kan selv velge når du ønsker å gå ned igjen. Du må ikke bli til arrangementets slutt.
Rute: Turen går fra Kafé Fløistuen, til Bjørnebu og deretter Galleri Kronborg. Her ser du ruten på Google Maps.  

 

Påkledning: Vi anbefaler gode tursko og flere lag med klær. Ull innerst er alltid en vinner.
Mat og drikke: Ta med egen mat og drikke. Vi lager bål på toppen, så ta gjerne med noe du kan grille. Det vil bli servert kaffe, te og litt snacks på toppen. 

Vi oppfordrer alle til å ta ut gratisbillett, slik at vi har en oversikt over hvor mange som blir med på turen. Har du spørsmål?  Ikke nøl med å kontakte frida@bitteater.no

 

The Hidden Life of Lost and Found 

Av Vibe Kilde

Vibe Kilde presenterer et verk på veien til Galleri Kronborg. The Hidden Life of Lost and Found er et skulpturelt verk som tar utgangspunkt i tradisjonen for å henge opp gjenglemte hansker og luer i turområder, i håp om at de skal finne tilbake til sin rettmessige eier. Det er et fabulerende verk som opererer etter en “natt på museet”-logikk, om hvordan de gjenglemte objektene muterer til vesener og deres livsførsel.  

Vibe Kilde er en kunstner fra Rena som arbeider med skulpturelle installasjoner og tekst. Hun har en MFA fra Det Kongelige Danske Kunstakademis Billedkunstskoler fra 2024. I 2022/23 gikk hun på Skrivekunstakademiet i Bergen. 

©Vibe Kilde

Jeg ser henne  

Av Ronja Fismen Michelsen  

Et menneske, en stein, et øyeblikk. Å se og å bli sett. En samtale. 

Ronja er en performancekunstner fra Bergen som har studert improvisasjon og rituell performance på skolen Alluna Danse i Frankrike. Gjennom intuitiv bevegelse, animisme og bevisste handlinger analyserer hun sosiale strukturer. Ved å synliggjøre sitt primale vesen håper hun å skape rom for råhet og mellom-menneskelig tilstedeværelse. 

©Ronja Fismen Michelsen

Hyper Noise Crystal Image  

Av Cameron Randall  

Hyper Noise Crystal Image er en lydinstallasjon, der feltopptak fra installasjonsstedet rekomponeres i sanntid av maskinlæringsprogramvare. Verket ble først installert på økoakustisk residency Endless Fields i Conceição de Tavira i Portugal i 2025, og på Microscope i London i 2026. Presentasjonen av verket på Galleri Kronborg vil være en leken videreutvikling av verket, der innspilling, programmering og installasjon vil utfolde seg i løpet av arrangementets varighet.

Avsløringen av kunstnerens prosess formidler ideen om installasjon som performance og viser eksplisitt frem de menneskelige og ikke-menneskelige aktørene som bestanddeler av det endelige resultatet.

©Cameron Randall

Lost (in Bergen)

Av Marte Dahl

Lost er et omreisende performance-prosjekt, påbegynt i 2024. Performancen er et samspill mellom materiale, bevegelse, kropp og omgivelsene. Fjellet i Bergen blir det fjerde stedet der Lost vises. 

 Marte Dahl bor og arbeider i Oslo. Dahl utforsker bevegelse og interaksjon gjennom skulpturelt kostymedesign, materialer, objekter og performance. Hun har en MFA fra Kunstakademiet i Bergen (2022) og BFA fra Kunstakademiet i Oslo (2018). Hennes verk har blitt vist ved Galleri Blaker Skanse, Visningsrommet USF, Akureyri Art Museum, Studio17, Ex Teresa Arte Actual, Hordaland Kunstsenter/Bergenhus Festning, Kunsthall 3,14 og Kunstbanken senter for samtidskunst. 

©Antonio VelázquezR

UTSATT: it’s time!!! (symbolically) 

Mila Elisabeth Larvoll sin performance må utsettes, og vil vises på et annet Prøverommet

Kunstner Mila Elisabeth Larvoll er tiltrukket av å stille spørsmål ved formålet med kunstnerisk håp, og utforske den fantasifulle friheten i det (vestlige) kunstrommet, gjennom symboler for håp som drager og kunstige blomster. Symbolene spør hva det vil si å konstruere kunstig håp, samtidig som dets oppriktighet opprettholdes. Mila stiller også spørsmål rundt hvordan bilder produserer troverdighet, og hvordan denne troverdigheten blir brukt. I en bevegelse mellom observasjon og intervensjon vender begge trådene stadig tilbake til den samme grensen mellom dokumentasjon og konstruksjon, og stiller spørsmål ved hva det vil si å lage noe som er ekte, eller håper å være. 
 
Mila Elisabeth Larvoll er en norsk-serbisk kunstner som arbeider på tvers av deltaker-basert installasjon, mediekunst og relasjonell praksis. Arbeidene deres utforsker hvordan håp, kultur og tilhørighet forhandles i møter mellom mennesker, steder og systemer. Ut av mange år med kritiske spørsmålstegn har en bitter og vedvarende utopisme dukket opp.  

©Mila Elisabeth Larvoll